凌晨三点，INB100大楼的某一层依旧亮如白昼。

空旷的练习室里，只有我粗重的喘息声和音乐重复播放的声音。

汗水早已浸透了运动背心，头发湿漉漉地贴在额角和脖颈上，每一次呼吸都带着肺部的灼痛感。镜子里的那个女孩，眼神疲惫却异常明亮，肢体在极度疲惫下依旧精准地卡着拍子，重复着那个已经跳了上百遍的复杂编舞动作。

一天睡三个小时……已经成为常态。

咖啡和能量饮料堆满了休息室的角落，像个临时补给站。经纪人姐姐和助理轮班盯着我，眼里全是心疼和不忍，却也只能默默递上毛巾和温水，提醒我：“世琦啊，稍微休息五分钟吧。”

准备工作超级多，多到让人窒息。

练舞只是其中之一。

还有无数的采访、拍摄、造型试装、媒体对接、舞台走位设计……每一个环节都需要投入巨大的精力。

身体像是被上了发条，连轴转动，几乎感觉不到疲惫的阈值在哪里，只是麻木地、凭着本能和一股狠劲在坚持。

还好，最重要的歌曲录制已经结束了。

想到这里，心里才会稍微松一口气。那首《Light》的录制过程，堪称一场炼狱。

边伯贤请来的那位国际知名制作人，要求严苛到变态。每一个气息，每一个转音，甚至每一个字词咬合的情感，都必须达到他心目中的完美。

他不会说韩语，沟通全靠翻译和边伯贤在场时的“二次传达”，但他对音乐的要求是共通的极致。

而边伯贤本人，更是几乎全程盯在录音棚。他抱着手臂，戴着监听耳机，眉头时而紧蹙时而舒展。他会突然叫停，然后走过来，用他那种独特的、带着冷感的声音亲自示范：

“这里，气息再往上推一点，不要怕，声音打开，想象你在撕破黑暗”

“这个高音，不是喊上去的，是用腰腹的力量顶上去，声音要有穿透力，也要有美感。”

“情感！世琦，我要听到你的渴望，你的挣扎，你最后冲破一切的那种决绝！”

这次专辑主打曲高音不少，很难，跨度大，对气息和技巧的要求极高。

我无数次觉得自己的嗓子已经到了极限，胸腔闷痛，太阳穴突突地跳。

但看着玻璃窗外，边伯贤那双沉静却不容失败的眼睛，以及那位国际大神毫无波澜的表情，我只能咬牙，灌下温水，再次走进录音间。

我都克服了。

当最后一遍录制完成，那位一向严肃的制作人终于露出了一丝笑容，对着玻璃窗外的我们比了个“OK”的手势时，我几乎虚脱地瘫坐在了地上。边伯贤推门进来，什么也没说，只是递给我一瓶水，拍了拍我的肩膀。那一刻，我知道，我做到了。

MV的拍摄进度很快。

吴世勋的专业素养极高，几乎每条都是一两次就过，大大节省了时间。但高强度的工作节奏和不断转换的场景、情绪要求，依旧榨干了我最后一丝精力。

我累到根本没空欣赏吴世勋那张被无数人誉为“神颜”的脸。大多数时候，我只能在换景布光的间隙，抓紧时间窝在椅子上闭眼眯几分钟，或者在助理的帮助下快速补充一点能量。

吴世勋偶尔会投来一瞥，眼神里似乎带着点不易察觉的……认可？但他从不打扰。

整个世界仿佛只剩下一个目标：完成它。

终于，所有的前期准备工作，进入了最后的倒计时。

当我最后一次完整地跳完主打歌的编舞，音乐声落下，我扶着把杆，汗水顺着下巴滴落在地板上，溅开小小的水花。

经纪人姐姐红着眼眶走过来，把毛巾递给我，声音哽咽：“辛苦了，世琦……真的辛苦了。”

我接过毛巾，胡乱地擦了把脸，抬起头，看向镜子里那个狼狈却眼神灼灼的自己。

马上……就要上战场了。

打歌节目、音乐放送、媒体评测、粉丝检验……所有的目光和期待，都将聚焦在这张名为《ChasingLight》的专辑上。

没有退路。

我深吸一口气，胸腔里充满了混合着极致疲惫和极致兴奋的战栗。

极限压榨，淬炼成钢。汗水与泪水，铺就通往顶峰的阶梯。

练习室内的音乐声早已停止，只剩下中央空调系统运行时低沉的嗡鸣。

巨大的镜墙映出空旷的练习室，地板光洁，把杆冰冷，角落里散落着喝空的矿泉水瓶和能量饮料罐，空气里弥漫着汗水、地板蜡和一丝疲惫的气息。